四四南村又有新鮮事!專為表演藝術迷打造的文化實驗基地「PLAYground 南村劇場·青鳥·有.設計」於今日1/18正式開幕,新型態空間融合劇場、閱讀、設計、餐飲等創意能量,白天是擁有6000本主題藏書和上百件設計商品的有機書店,到了夜晚則搖身一變,變成推廣台灣新劇團、新文本、新製作的新秀劇場,未來將以一年200場以上的展演頻率,為老眷村帶來現代新生命,讓這塊寶地成為台灣表演藝術發展的加速器。 台灣三大藝文龍頭跨界合作 成立新品牌「PLAYground 南村劇場·青鳥·有.設計」由「大清華傳媒」領軍,聯合「青鳥書店」、「uDesign有.設計」首度跨界合作成立的新文化品牌,形塑出藝文界少見的能量集合。三組人馬各顯所長,傾注表演藝術、閱讀、設計等豐沛因子於老建築空間,讓「PLAYground 南村劇場·青鳥·有.設計」擁有深厚底蘊,動靜皆宜。
一份Parrot Analysis與MIPTV發表的全球戲劇表現調查(註1)中,全球戲劇綜合喜好表現(Demand Expression)(註2)前25名排行裡,前三名分別為HBO的《冰與火之歌:權力遊戲》(Game of Thrones)、AMC的陰屍路》(The Walking Dead)、Freedom的《美少女的謊言》(Pretty Little Liars)。榜首《冰與火之歌:權力遊戲》僅以些微的差距險勝全球另一火紅美劇《陰屍路》,顯示《冰與火之歌:權力遊戲》與《陰屍路》這兩名美劇老將依舊魅力不減,受全球劇迷強勢力挺。另外廣受亞洲劇迷喜愛的英國BBC《新世紀福爾摩斯》(Sherlock)也在一片美劇的重圍下名列全球第八,然而該劇也是唯一一部排行內非美國製作戲劇作品。
從多元題材的植劇場系列,到HBO跨國投資的《通靈少女》宣布第二季將在明年開拍,甚至影音串流平台Netflix也將推出首部自製華語原創戲劇《擺渡身》。風光推出第二季的《麻醉風暴》,更成功的以首播、獨播、跟播...等多元播映方式登上不同區域平台播放 (註一),台劇在沉寂多年後,我們可以明顯感覺到這股爆發的新能量。台劇議題多元,不再走長壽劇的路線,越來越多的作品也都能在製作的初期就掌握後續多元通路的可能,一方面也加速了製作成本的回收。而今年金鐘獎開放了本土自產的網路節目參賽,也呈現出影音串流平台不再只是作為單純的通路,與製作方的緊密合作甚至出資自製,也將成為未來的趨勢。
*註一:《麻醉風暴》第二季播映的平台包括KKTV、LITV、FRIDAY、愛奇藝台灣版,大陸地區則由騰訊獨家播映。 *圖片來源:《公視-麻醉風暴》FB粉絲團 六零年代,華視播出的《包青天》收視高達40%~50% ,創下驚人的收視率,一共播映350集,是當時台灣播映最多集數的連續劇,而後以瓊瑤小說改編的言情劇,以及鄉土劇、偶像劇,皆蔚為風潮。
2001年推出的《流星花園》,找年輕偶像作為演員,講述浪漫夢幻的愛情故事,此劇不僅在國內創造近兩億台幣的市場價值 ,還成功外銷日本、韓國以及東南亞。近年OTT(指「over-the-top」)網路的興起,觀眾不再只是守在電視機前追劇,有線電視收視狀況也不如以往,除了收視習慣的改變,每個時期的電視劇風潮也不同,但觀眾對優質電視劇的期待是不變的。 紐約百老匯每年有1300萬人次購票,有60%的票房來自旅遊觀眾,百老匯音樂劇已成為紐約觀光旅遊的重要地標;許多百老匯音樂劇也在全世界巡迴演出,持續創造驚人的演出紀錄。 在這些經典音樂劇的背後,其實有各種專業的分工和對藝術、技術的要求,以及一個將藝術、娛樂與商業完美結合的市場機制。除了才華洋溢的創作者和演員能沉浸於百老匯的表演世界中,若是能了解百老匯的市場遊戲規則,也能有機會透過投資,參與這個充滿傳奇與魅力的表演市場。 在許多演藝娛樂投資中,最常見到的是投資電影、電視劇,較少聽聞投資百老匯音樂劇。在百老匯的41家劇院,每年只有15~20部新製作的音樂劇能登上百老匯舞台,在這個相對封閉的市場中,如何能眼光精準,投資一部叫好又叫座的音樂劇,若非身在其中,絕對是個外行看熱鬧的節奏。 一部音樂劇的製作成本(Production Cost) 近期,百老匯音樂劇平均製作成本約在900~1200萬美元,製作預算的編列與營運的管控,會由專業的管理公司來執行。在百老匯演出的音樂劇,從製作開始就會以個別公司的型態經營,財務上的預算、執行與稽核都會依照當地的法律規定,由管理公司定期提供財務簽核報告,上演後也會每周結算詳細的票房營收報告給投資者。 通常在百老匯正式上演前的支出,屬於該劇的「製作成本」(圖一),全數由投資者的資金來支應;而上演後因演出所產生的「營運成本」(圖二),則須由票房收入來支應。 圖片來源: CC0 Public Domain 百老匯的戲劇與好萊塢電影是美國的娛樂產業中最突出耀眼的兩座明星標誌,而很少人知道票房史上最成功的音樂劇《歌劇魅影》迄今在紐約演出超過12,000場,全球演出收入達到60億美元,竟然比電影最高紀錄《阿凡達》27.87億美元的全球票房收入還高出許多。 紐約百老匯音樂劇是娛樂產業最賺錢的產業之一,帶動了城市觀光旅遊與文化經濟產值。許多國家都想發展舞臺與劇場表演產業,但是百老匯經驗與特色卻極難複製,甚至外來企業想要投資百老匯都不得其門而入,有其不為人知的原因。 百老匯音樂劇好吸睛也吸金
百老匯每年吸引超過1300萬人次購票觀看,2016年票房高達13.65億美元之多,其中超過六成的觀眾是觀光客。百老匯劇院若不含林肯中心(Lincoln Center)有41家劇院做商業演出,每天約可有50,000個位子在銷售。2011~2016年,每年上演劇目數在68至80部之間,平均劇目數為75部,在這六年中音樂劇占整體演出劇目的55%左右。 因為音樂劇以外的演出多為戲劇或特別活動,其演出場次有限,且會在較小的劇院演出,所以音樂劇是整體營收的主力。以2015及2016為例:音樂劇的票房及售出座位數都佔比超過80%。 百老匯音樂劇的製作成本平均落在900~1200萬美金之間,有的高達2000多萬美金。成功的音樂劇回報非常驚人,以《歌劇魅影》為例:在1988年百老匯上演時的製作費用是1200萬美元,不包含巡迴與衍伸商品,已經有了約500倍的營收,這部「史上演出時間最長的音樂劇」仍在演出,並有數個巡演公司在全世界繼續創造利潤。 百老匯的營收計算,是以若能滿座,大約26週即可回本為評估基準。《芝加哥》從1996年10月23日正式開演以來,演出了8483場,其他如《獅子王》、《Wicked》(綠野仙蹤女巫前傳)、《The Book of Mormon》(摩門經)、《Jersey Boys》(澤西男孩)等也都是成功的長壽劇。但不能忽視的是不少劇碼並不能全數回收,甚至血本無歸。 |
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